No matsuri dance, em geral, são utilizadas as músicas de j-pop. Todos os participantes dançam a mesma coreografia. "Muitos grupos independentes escolhem músicas e criam suas próprias coreografias. Adoro essa liberdade de criação", diz Lucas, fundador do Ishindaiko, grupo bicampeão brasileiro de taikô. Os passos vão desde bon-odori até funk, em fila ou em roda. Aline – que já gostava do bon-odori antes – acredita que as coreografias mais moderninhas são relativamente fáceis e gostosas de dançar.

Os jovens podem aprender a dança em festivais japoneses. Atraída pelas músicas mais agitadas do que no bon-odori tradicional, a estudante Elaine Mitie Nakamura, de 19 anos, é um exemplo. Só tem oportunidade de dançar no Londrina Matsuri, que ocorre anualmente na cidade.

Lucas Muraguchi: Há cerca de sete anos, conheci o matsuri dance em uma edição da Feira Agrícola da ACEL (Associação Cultural e Esportiva de Londrina). Entrei com minha mãe e um amigo na roda de bon-odori. Nunca havia entrado em alguma antes. Estava morrendo de vergonha. Na época, a "pista de dança", assim como os taikôs, eram ocupados predominantemente por jovens e terceira idade. Na ocasião, tocaram Giza Giza Hato no Komoriuta. Já era fã da música e adorei a coreografia. Foi algo imediatamente contagiante. Tinha somente 10 anos. Posso dizer que minha vida, a partir de então, mudou. Me liguei a tudo o que dizia respeito a matsuri dance.

Aline Kashinoki: Acho que é um estilo de dança bem livre, derivado do bon-odori. Sempre com músicas alegres e coreografias onde todos possam dançar. Procuramos colocar um ou dois passos de odori tradicional no meio.

Lucas: Os mais conservadores, inicialmente, tiveram algumas objeções contra o matsuri dance. Afinal de contas, o bon-odori carrega toda a conotação de finados, agradecimentos e preces. O primeiro é tradição e o segundo, diversão. Mas até mesmo os mais conservadores admiram o matsuri dance, quando vêem seu poder de divulgação e popularização da cultura japonesa.

Lucas: Todo mundo está lá para se divertir, tudo além disso é secundário. Cada um tem seu jeito, seu estilo próprio. Não importa se você erra a coreografia, se dança duro ou se não sabe cantar a música. O importante é apoveitar o momento. Na minha opinião, o lugar certo para se aprender é na roda, com todo mundo. Ninguém lá nasceu sabendo, estamos todos aprendendo (já que novas coreografias são lançadas todo o ano). O segredo é não ter vergonha e errar muito até aprender, e, acreditem, é mais divertido dançar aprendendo do que dançar sabendo.

Aline Kashinoki: É só ter vontade, animação, disposição e não ter vergonha de dançar no meio de todo mundo.